成功的故事

考特尼·卓别林

技术戏剧专业帮助艺术家成为非常全面的人。在大多数大学，你必须学习你的一个专业，并且只坚持四年。在Clarion，我们通过参加表演课程，以及从艺术系和传播系等其他部门学习设计、建筑和舞台工作的每一项技能。在这种环境中成为一个全面发展的人可以帮助你变得更有市场，并了解项目的各个方面。

我的职业是在匹兹堡地区的剧院担任非工会舞台经理。作为舞台监督，我从头到尾负责制作。我还在排练室工作，组织和保持每个人的任务，以及在我们去剧院时运行作品。

除了舞台管理课程为我的工作打下基础之外，我的设计课程还帮助我在需要解释的时候与设计师和演员进行沟通。我的工作是木匠和服装外聘(这是指剧院在一小段时间内寻求额外的帮助)。

在Clarion期间，我学到了所有的木工和缝纫技能，以便在我的领域中实际使用。有了这个，我帮助在城市剧院、小湖剧院和许多其他剧院演出。

在我的四年里，我尽可能多地参与到我的部门中，我确保去上每一堂课，长时间呆在商店里，学习一个产品的各个方面。我想从我的学位中获得最大的收获，我的教授们注意到了这一点。我的教授看到我想在项目上努力工作，所以他们在需要的时候帮助我，并慷慨地给我更多的挑战，帮助我在课堂上表现出色。他们也知道什么时候让我们休息一下，奖励我们这学期的工作。

除了在大学期间参与所有的戏剧制作，我要么在舞台上，要么在幕后做舞台管理或设计。我还参加了一年的克莱里昂大学舞蹈队。通过这两个项目，我学会了团队建设和在困难时期和成功时给予支持。

我真的相信吹号角对我来说是正确的选择，因为我可以学习戏剧的各个方面，直到今天我仍然在练习其中的大部分。我的职业生涯还有很长一段时间，但我很高兴选择了人文学科的学位。

Nic barilar

我在克拉里昂大学主修双学位。我获得了表演学士学位和英语学士学位。我是通过前者而来到后者的。

初中和高中的时候，我就是个戏剧迷。当我决定要成为一名专业演员时，我开始看不同的节目。Clarion的戏剧项目从一开始就在我的名单上。我在Punxsutawney上的高中，我们去实地考察了Clarion剧院上演的莎士比亚的《麦克白》。它让我大吃一惊。我至今还清楚地记得那场演出。这太酷了，我记得我想成为其中的一员，想要制作这样的戏剧。我想学习他们正在做的事情。

后来，我来到了戏剧日，这是夏季的参观日，我看到了学生们做了多少。当然，他们在演出中表演、跳舞、唱歌，但他们也设计服装、布景和灯光。他们建造和粉刷布景——所有的一切。

在与已故的玛丽露易丝·梅尔·米歇尔(Marilouise Mel Michel)会面时，她告诉我和母亲，她不能保证我在舞台上的职业生涯始终不变，但我会学习如何做各种各样的戏剧工作。事实就是如此。

我学会了如何表演，但我也成为了一个相当称职的风景画家。科罗拉多大学的Ed Powers教授教我如何画画。在某个时刻——我不记得是何时或如何——他在我身上看到了一些东西，并教会了我如何做。在我上大四的时候，他可以给我一张图片和一些指示，告诉我他想要的布景是什么样子，然后让我去做——比如让一个木制布景看起来像大理石。

我几乎每天都要学习戏剧的方方面面。我读到过，也做过。我和其他专业的同学经常讨论这个问题。我们完全沉浸在制作戏剧的工作中。

这让我想到了第二项专业。我的表演专业有一部分包括戏剧文学课程。这些课程使我们思考戏剧的方式变得微妙和复杂，我真的很喜欢这一点。我立刻意识到学习如何分析文本对于戏剧创作的用处。

作为一名艺术家和思想家，戏剧系和英语系的教师对我的深刻影响是不可低估的。

我在Clarion接受教育的另一个主要因素是学校提供的课程。我认为我所受的教育是非凡的。我在大学和专业领域都继续做着我在Clarion做过的事情。当我表演时，我继续使用我在号角中学到的方法。每次试镜，我都会用到我的专业。

最后，课程中另一个对我很重要的元素:夏季戏剧。每一部音乐剧都在两个不同的地方演出三周。我们白天排练一个，晚上表演另一个。它教会了我如何快速记忆。这让人筋疲力尽。但这也是一种特殊的训练，因为它确实复制了我在巴恩剧院的第一份工作。我在那里用完全相同的方法做了完全相同的工作，只是速度更快，时间更长。

我是一名导演，也是演员权益协会——专业舞台演员联盟的一员。我的一些专业成就包括在密歇根州奥古斯塔的巴恩剧院、阿拉巴马州伯明翰的弗吉尼亚桑福德剧院、匹兹堡的匹兹堡节日歌剧院和宾夕法尼亚州米德兰的林肯公园表演艺术中心工作。

我正在皮特大学攻读戏剧和表演研究的博士学位，尽管我对戏剧的看法在多年的教育和经验中发生了变化，但这一切都是在Clarion为我提供的基础上建立起来的，复杂而微妙。

德鲁·利·威廉姆斯

我从很小的时候就知道我要成为一名演员，但我也知道，如果没有教育，戏剧所培养的技能(即人际交往、批判性思维、写作等)是无法磨练出来的。

在一所州外大学学习一年后，我转到了Clarion，因为作为一个音乐剧专业的学生，我不会被限制在众多的其他学科中，我可以探索和学习。接受技术艺术方面的培训和获得戏剧营销/商业方面的经验对我来说也很重要，我知道我在以前的机构无法获得这些。

有多少演员能说自己同时也是电工、音效设计师和导演/编舞大师?更具体地说，在Clarion，我得到了暑期音乐剧节的实习机会，我学会了如何以代表的方式排练和表演，包括在不到10天的时间内开始全面制作，这是我现在在现实世界中已经习惯的事情。

教职员工对我的教育和未来的职业发展轨迹都投入了全部的精力。他们帮助我看到了我的潜力，我很感激他们没有把我归类为一种特定类型的学生或表演者。他们总是和我进行有益的对话，让我知道他们为我做的选角决定，他们不断地挑战我，让我成为一个更好的人。由于系里的师生比例，我在团队中被视为一个独立的个体。

我是荣誉戏剧兄弟会Alpha Psi Omega (Alpha Upsilon分会)的成员，并在大四时担任主席。我获得了很多责任，并进一步磨练了我的合作能力，继续参与社区和校园戏剧艺术/丰富。

作为一个戏剧专业的学生，我也很欣赏这份勤工俭学的工作。我能够在暑假期间从事行政和广告方面的工作，并且知道这些经验有助于我成为一名自由职业女性的成功。

我现在是一名专业的舞台剧演员(演员权益协会的骄傲成员)，也是匹兹堡Docherty Talent Agency的一名上镜演员，所以我真正实现了我的梦想。我利用在Clarion获得的培训和学位继续深造，并在罗斯福大学芝加哥表演艺术学院获得了表演专业的硕士学位，最终，我回到了Clarion，在那里我教授和开发了11个学期的各种戏剧课程。我有一个网站www.drewleighwilliams.com．

Darcie buterbaugh

我在电影和娱乐行业做服装主管。我一开始是在匹兹堡公共剧院当缝纫工。我在那里做了几年的缝纫工和化妆师。我在Clarion戏剧系所做的工作和获得的经验是直接转化为电影和现场戏剧专业氛围的技能。我能够自信地在这两方面工作，因此，我很快就升到了主管的位置。

我的学位是技术戏剧。我很小的时候就知道我想从事艺术工作。最初，我的计划是成为一名舞台表演者。直到我作为一名未来的学生参观了Clarion剧院，我才点燃了在剧院技术方面工作的火花。穿过场景店和服装店，我看到了一个我以前没有考虑过的世界。我立刻换档，把轮子发动起来。最初，我打算成为一名灯光设计师，但不久之后，我遇到了Myra Bullington，她给了我很大的启发，我想转到服装部门。

毫无疑问，戏剧系的教员对我的大学经历影响最大。艾德·鲍尔斯是我进入技术戏剧世界的引路人，他从一开始就欢迎我成为这个家庭的一员。他的才华和激情，将他无尽的知识传递给他的学生，创造美丽的风景是无与伦比的。罗布·布灵顿有如此多的魅力和个性，即使是最没有灵感的学生也会被他吸引——完美的表演教练。鲍勃·列维就像一部活的戏剧百科全书。他对戏剧史和戏剧趣闻的了解可以让学生们投入几个小时。已故的梅尔·米歇尔(Mel Michel)是创作娱乐现场作品和提高部门意识的大师。

最后但并非最不重要的是，迈拉·布灵顿(当时还是一名志愿者)是我的导师、朋友和母亲。她无偿地付出了大量的血、汗和眼泪，因为她爱学生，这是令人着迷的。她激励人们努力工作、奉献、激情和承诺。当我和同事交谈时，我经常把我事业上的成功归功于她。我永远心怀谦卑和感激。

在克拉里昂的时候，我是国家戏剧荣誉协会Alpha Psi Omega的成员。这个俱乐部让我与戏剧系的老师和学生们建立了更深的关系。与APO的回忆将永远伴随着我。

艺术和人文课程，我能够参加，而在号角是迄今为止我最喜欢的，让我享受我的大学生活。能有机会成为这个小部门的一员，我感到无比的幸运，这个部门真的是一个大家庭。回首我在那里的时光，我永远感激老师们为我的事业成功做好了准备。(Buterbaugh的一些专业成就可以在她身上找到IMDB页面。)